Kunstraum j3fm

margitta abels: floral
malerei
einführung: giso westing

blumenbilder, vor allem stillleben mit blumen, das sind nicht nur bildnerische laboratorien für die farbexperimente der  maler des impressionismus.
die minutiöse wirklichkeitserfassung, die beobachtung der spezifischen lichtverhältnisse und das interesse an der widerspiegelung atmosphärischer phänomene, interessiert bis heute auch zeitgenössische künstlerinnen und künstler wie margitta abels.
sie gewährt uns einen einblick in die mehrdeutigkeit von realität, in den engen zusammenhang von nah- und fernsicht, von mikro- und makrokosmos, der die grenzen
zwischen realismus und abstraktion mitunter verschwimmen lässt. wie sich mit minimalistischen mitteln objekte der natur zum immateriellen, scheinbaren, ungreifbaren
weiterentwickeln lassen, das interessiert die künstlerin dabei ebenso wie die mehrdeutigkeit von realität.
es ist eine malerei ohne große gesten, sondern eine der stille, der prägnanz und der schönheit, in der uns bruchstücke der alltagswirklichkeit begegnen und dabei
anstöße dazu geben, auch den kleinen dingen der welt zuzuhören, sie zu betrachten und über ihre innere struktur nachzudenken.

vernissage: freitag, 20.11.2015, 19.00 uhr
ausstellungsdauer: 20.11.2015 bis 13.12.2015
öffnungszeiten: freitags 19.00 bis 20.30 Uhr
sonntags 14.00 bis 16.00 Uhr.

kay dettmer: la strada.
bilder aus blei.

einführung: claudia schuh

kay dettmer widmet sich in dieser ausstellung einem der ältesten gebrauchsmetalle, dem blei. blei, das in der alchemie an der untersten stufe zum goldgewinnungsprozess stand, wurde bereits in der antike für votivgaben und amulette, im mittelalter in der sakralkunst verwendet. als  material wurde es von der kunst erst in den 1960er jahren wiederentdeckt.
kay dettmer offenbart in la strada seine vorliebe für die metallische oberfläche des
bleiblechs, seine enorme haltbarkeit, verformbarkeit und die vielfalt der nuancen in grau. in unterschiedlichen arbeitsschritten werden die oberflächen in sich wandelnde zustände gebracht. durch schaben, kratzen, mit politur, dem auftragen und entfernen von farbe schafft der künstler haptische flächen, die die see suggerieren, ein meer, das still und bleiern daliegt oder sich in bewegter form wie flüssiges metall ins endlose erstreckt. diese bilder aus metall haben keinen horizont, kein ende. es sind seestücke im wahrsten sinne.

vernissage: freitag, 16.102015, 19.00 uhr
ausstellungsdauer: 16.10.2015 bis 15.11.2015
öffnungszeiten: freitags 19.00 bis 20.30 Uhr
sonntags 14.00 bis 16.00 Uhr.